▲戳图试听霍尊《归一》全辑

在今年的《我是唱作人2》中,霍尊与其他歌手同场竞歌,留下了九首优秀的作品。在经过全新的完善,以及加入更多视觉的表达之后,霍尊推出了最新专辑《归一》。除了在这档节目中已经演绎过的九首作品,还把未能展示的另一首《幼虫》以Bonus Track的方式收录进来,一张完整的《归一》也真正和大家见面了。


不少人对于霍尊固有的印象或许还是一位唱着新国风作品的歌手,但是就这张新专辑而言,他已经突破以前的音乐形态。这种蜕变和破茧的态势,使得整张专辑的音乐纬度已经超越了具体的风格和形式,并从融合跨界、人文精神、探索创新等多角度,实现了更高层面的音乐创造。也许,最适合用来形容的词,真的就是——归一!

这张《归一》的确是一张有国风骨架,但远比国风定义更开阔的专辑。比如《不死鸟》这首作品,就是远远超越狭义国风定义的作品。Funk加复古Disco的律动,单就音乐元素来讲,霍尊就足够大胆和前卫。同时,他通过“不死鸟”这样的意象向心中的偶像MichaelJackson致敬,这也让作品多了一层更加深刻的意义。


《IDUN》是一首关于北欧的神话故事,虽然在音乐呈现上有着北欧音乐的冷色调,但又打通了东方的古典意境,尤其是霍尊细腻的唱腔,不同于西洋发声体系的空灵,却多了一种隽永、幽远的情愫,感觉是将东方的泼墨写意与北欧世界尽头那样的意象,通过作品合而为一。

而《自定义少女》里拉赫玛尼诺夫的钢琴前奏,平行于Queen乐队戏剧摇滚的更东西方跨界结构,以及Retro Pop的那种折衷主义,再加上穿插在音乐中皮亚佐拉附体的探戈节奏……整首作品都充满了很多经典、高雅和具有艺术感的元素。



听到这里,你甚至会怀疑,明明是一张依然具有很浓东方意境的专辑,为什么竟然会出现这么多魔幻的元素,却又丝毫没有违和感。答案可能真的只有“归一”能解释了。当然,也可以从霍尊的音乐实践,推断出他的音乐野心,那就是对于国风音乐的更高纬度的重塑。


比如像专辑同名曲《归一》,就在编曲上运用了完全西方的电子音乐逻辑,并进行现代的声音设计,但笙和笛子的大量运用,打破现代歌曲传统三段式的结构,再加上人声与人声互动、互补和穿插的设计等等方式,却又让音乐最终回归到一种万籁的聚焦与融合,就像是激活了我们对于“风雅颂”时代的感官体验。


其实,霍尊现在做的就是用最宏观的音乐视野,以挖掘国风音乐本质的态度,去创造性的还原那种“风雅颂”的时代与场景,他不是在复刻,而是激活和重塑国风。与此同时,除了这些音乐上的创新之外,《归一》也是一张有精神内核的专辑


这首《自定义少女》里有“拒绝被定义的时代女性独立形象”的主题,更有超越性别本身,“自定义”人生这样的寓意延伸,而《宅歌》里回归自然本真的惬意生活方式,又从另一个角度呈现出霍尊恬淡的心境和随兴的生活态度。对于一张国风专辑,这种有思考有输出的音乐文本,也让音乐除了声学的回响,更有灵魂的回响,而最终,所有的回响都“归一”了。


文|新编音乐辞典(ID:aidiren)
编辑|豆豆


上一篇: 女王冷血、查尔斯人渣?!最狗血宫斗撕X剧引爆全网,英王室遭狂骂…
下一篇: 52.2%的人感觉国产电影色情暴力问题严重